Autor: Astrid Gabrielle Reyes Castañeda

  • Yu-Gi-Oh! Debería recibir un redoblaje

    Yu-Gi-Oh! Debería recibir un redoblaje

    La obra trata sobre Yugi Muto, un joven tímido que resuelve un antiguo artefacto egipcio llamado el Rompecabezas del Milenio. Al armarlo, libera el espíritu de un faraón sin memoria conocido como Yami Yugi. Juntos participan en torneos del juego de cartas Duelo de Monstruos para enfrentar fuerzas oscuras y recuperar los recuerdos del faraón.

    El 18 de abril del 2000, se estrenaría el nuevo anime de Yu-Gi-Oh! Duel Monsters, a cargo de Studio Gallop; la cual volvería popular a esta franquicia, pues esta no adaptó los primeros arcos del manga, sino que se saltaron directamente a la introducción del juego y las cartas.

    Luego, en el año 2001, Yu-Gi-Oh! llegaría a América por parte de la empresa 4Kids, quien adquirió los derechos de transmisión, haciendo su doblaje en inglés para Estados Unidos.

    Y, en el 2002, se lanzó de manera oficial para toda Latinoamérica.

    Sin embargo, hubo un gran problema.La versión que llegó de esta serie a este lado del mundo es una con mucha censura sin sentido y cambios en los diálogos y nombres, eliminado todo lo referente a la cultura japonesa, llegando a americanizar y haciendo que muchos mensajes se pierdan.

    Cambiaron nombres como: Anzu-Tea, Jonouchi-Joey, entre otros, al igual que cambiaron la banda sonora original, por una más genérica de las caricaturas estadounidenses.

    Aunque en esos años fue popular debido al juego de cartas, actualmente, con más acceso a internet, los fans se han dado cuenta de que han estado consumiendo un producto modificado para la audiencia estadounidense, más específicamente para los niños.

    Debido a esto, considero que el anime de Yu-Gi-Oh! debería recibir un doblaje nuevo que sea más apegado a los diálogos japoneses, que sea de buena calidad y que sea accesible de ver.

    Y, a pesar de que Konami parece no tener interés en redoblar la serie desde el principio, creo que, si lo hicieran, sería una buena estrategia de marketing. Al realizar un doblaje de más calidad, haría que mucha gente volviera a consumir Yu-Gi-Oh!

  • ¿EL LIVE ACTION DE ONE PIECE ES UNA BUENA ADAPTACIÓN?

    ¿EL LIVE ACTION DE ONE PIECE ES UNA BUENA ADAPTACIÓN?

    En los últimos años, el anime se ha vuelto más relevante para el mundo del entretenimiento. Pues actualmente, mucha gente que antes no consumía este medio, ahora lo disfruta sin prejuicio. En este caso, hablaremos de One Piece.

    One Piece es un manga estrenado el 22 de julio de 1997; posteriormente, tendría una adaptación al anime el 20 de octubre de 1999.

    Y, a pesar de que ahora es un grande al nivel de Dragon Ball y Naruto, antes no era así.

    Pues, la mala distribución y su desastroso primer doblaje, hecho por 4Kids (misma que dobló Yu-Gi-Oh!, Sonic X, entre otros), decidió censurar el contenido para hacerlo más familiar. Sin embargo, esto tuvo consecuencias: al infantilizar los temas que tocaba, muchos espectadores de este lado del mundo no pudieron disfrutar de lo que en realidad era One Piece, ocasionando que no tuviera la misma popularidad que Dragon Ball y, así, nunca concluir con un doblaje de calidad, dejando así de transmitirse por televisión.Sin embargo, en 2019, la empresa encargada de animar One Piece, Toei Animation, decidió redoblar desde cero, con una mejor calidad y respetando el material original.

    Para 2020, en Netflix, se estrenaría la primera tanda de 60 episodios; esto con el propósito de que la obra alcance un público mayor, pues, a pesar de que One Piece es muy popular en Japón, esto no era así para América en general.

    Con esto, la popularidad de One Piece fue creciendo.Al estar disponible en una plataforma que la gran mayoría tiene, fue más accesible ver esta obra con su esencia original.

    Poco a poco, Netflix empezó a adquirir más y más episodios de One Piece, ya que esta plataforma había encontrado una mina de oro que decidiría explotar más.

    Sin embargo, en el año 2017, se había dado a conocer que se estaría trabajando en un live action de One Piece. Y como en esos años aún no era tan conocido, muchos de los fans no tenían idea sobre este proyecto.

    Más tarde, por el 2021, es cuando tomó relevancia la noticia del live action a cargo de Tomorrow Studios.

    Esto hizo que los fans reaccionaran de manera negativa. Pues los live action de anime ya tienen antecedentes de ser malos. Un ejemplo es Dragon Ball Evolution, Death Note de Netflix, Attack on Titan, entre muchos otros.One Piece, al ser una obra que se caracteriza por ser absurda en un sentido positivo, el estilo exagerado de los dibujos, las situaciones y la comedia, era algo que solo se ve bien en papel y en anime. Entonces, muchos tenían la incertidumbre de esta obra, en especial con personajes que tienen poderes, por ejemplo, el protagonista Luffy, quien se estira, y otro, Buggy el payaso, el cual parte su cuerpo a voluntad, gracias a sus frutas del diablo que ambos consumieron.

    Y, aunque estaban todas las probabilidades de que esto saliera muy mal. El cast, el staff e incluso el mismísimo autor, Eiichiro Oda, estuvieron tan comprometidos en esta nueva adaptación que cualquier cosa que no le gustara al creador se volvía a hacer. Esto fue un punto positivo, pues al estar involucrado el autor, había más chances para que esta versión saliera decente.

    En 2023, específicamente el 31 de agosto, se estrenaría el tan ansiado, pero a la vez temido  live action. Para sorpresa de todos, esta adaptación tuvo un buen recibimiento, tanto para fanáticos de la obra como gente que en su vida había consumido One Piece. Y, aunque tiene errores y detalles como cualquier otra producción, eso no impide disfrutarla. Las actuaciones, la ambientación y los efectos fueron mejor de lo que se esperaba.

    Se dice que este live action rompió con la maldición que muchas adaptaciones a este formato tenían.

    Gracias a esto, la obra empezó a ser más relevante. Gente que nunca había consumido anime, después del live action, muchos decidieron ver el anime o incluso leer el manga. Sin más, esta adaptación fue de las más vistas en Netflix a nivel mundial, entrando en el top 10 en 93 países, superando a series como Merlina (Wednesday) y Stranger Things.

    Eso la posiciona como una buena adaptación de una exitosa obra.

  • EL ARTE Y LA IA

    EL ARTE Y LA IA

    En una época donde la tecnología ha avanzado de manera tan rápida, ha surgido una nueva evolución de la inteligencia artificial que ha impresionado al mundo.Ya que inteligencias artificiales como ChatGPT, Gemini, Claude, etc., han facilitado los métodos de investigación, obtención de información de manera más rápida. Y, aunque se creó como herramienta de ayuda para integrarla en nuestro día, surgió un problema: la dependencia de ella para usarla en todo, sin criterio y esfuerzo.Hablando por el tema del arte.No considero a la IA como herramienta artística. La IA, al solo ser una base de almacenamiento, no puede generar ni imaginar algo nuevo. Pues todas esas imágenes y animaciones hechas con dicha herramienta, solo se han copiado de otro lado, lo cual cae en temas de derechos de autor y piratería, pues algo creado con inteligencia artificial no puede ser registrado.Sin embargo, hay quienes consideran que puede ayudar a crear conceptos o alguna especie de borrador, pero se ha vuelto algo tan adictivo, al punto de que prefieren un trabajo mediocre hecho con IA, sin el esfuerzo y la dedicación que un artista pone en su obra.Y cuando hablo de artista, me refiero a todos ellos que dibujan, escriben, cantan, actúan, entre otros. Se han visto afectados por esta tecnología que amenaza con “reemplazarlos”.Y, a pesar de todo esto, considero que hay algo positivo.Gracias a la popularidad de la IA, nosotros como creadores y humanos, nos estamos arriesgando a nuevas formas del arte.Pues lo que hoy es la IA, fue lo que pasó con la cámara fotográfica en su tiempo.No significa la muerte del arte, sino que permitiría nuevos movimientos artísticos.